Desde la Tribuna

Por Laura Sandoval

Cada año, cuando llega la ceremonia de los Premios Oscar, el cine celebra lo que considera sus mejores historias. La industria se viste de gala, las alfombras rojas se llenan de flashes y el mundo observa cómo Hollywood decide qué relatos merecen quedar inmortalizados con una estatuilla dorada.
Pero hay algo curioso en esa selección de grandeza.

Algunas de las historias más humanas, más dolorosas y más inspiradoras que el cine ha llevado a la pantalla grande no siempre han encontrado su lugar entre las nominaciones. No porque les falte emoción, ni porque carezcan de profundidad dramática. Tal vez simplemente porque nacen en un lugar que muchos críticos todavía no entienden del todo: el emparrillado.

El fútbol americano ha sido, durante décadas, uno de los escenarios narrativos más poderosos del cine. No solo por la intensidad del deporte, sino por todo lo que lo rodea: comunidades enteras que viven para un equipo, jóvenes que encuentran identidad bajo un casco, entrenadores que se convierten en figuras paternas y partidos que se transforman en metáforas de la vida misma.

Películas como Remember the Titans nos enseñaron que un vestidor puede ser el punto de partida para enfrentar el racismo y construir unidad. Friday Night Lights retrató la presión casi religiosa que una ciudad puede depositar sobre un grupo de adolescentes. Y The Blind Side demostró que el talento puede surgir en los lugares más inesperados cuando alguien decide creer.
Todas ellas cuentan historias poderosas.

Pero hay una película que, en lo personal, siempre he sentido que tiene una dimensión emocional distinta, una de esas historias que no solo se ven, sino que se sienten profundamente. Una película que, aunque nunca estuvo cerca del radar del Oscar, posee el corazón de un clásico: My All American.

La cinta cuenta la historia real de Freddie Steinmark, un joven que jugaba para los legendarios Texas Longhorns. A primera vista, Steinmark no parecía destinado a convertirse en protagonista de una gran historia deportiva. No era el más grande, ni el más fuerte, ni el recluta más cotizado. En un deporte donde el tamaño y la fuerza suelen dictar el destino, él parecía estar destinado a ser pasado por alto.
Pero el fútbol americano tiene algo especial: recompensa el corazón.

Steinmark jugaba con una intensidad que iba más allá del talento físico. Era de esos jugadores que no se esconden, que buscan el contacto, que convierten cada jugada en una declaración de carácter. Poco a poco, lo que comenzó como una oportunidad improbable terminó convirtiéndose en una pieza fundamental dentro del equipo.

Y entonces llegó uno de los momentos más legendarios en la historia del college football.

En 1969, los Longhorns enfrentaron a los Arkansas Razorbacks en un partido que prácticamente definiría el campeonato nacional. Aquel enfrentamiento quedó inmortalizado como el Game of the Century (1969 Texas vs Arkansas). No era solo un partido. Era el país entero mirando un campo de fútbol americano, con la tensión de una final que podía cambiar el destino de una temporada.

Steinmark jugó ese partido con el mismo corazón con el que había construido su lugar en el equipo.
Pero la verdadera batalla estaba por comenzar.

Días después del juego, el dolor en su pierna que había soportado durante semanas finalmente reveló una realidad devastadora: cáncer. El diagnóstico llegó como un golpe brutal para un joven cuya vida giraba alrededor del fútbol americano.

Lo que siguió fue una de las historias más conmovedoras que el deporte haya producido.

La amputación de su pierna izquierda pudo haber significado el final de todo: del atleta, del sueño, del futuro que había imaginado. Pero lo que hizo Steinmark después redefinió el significado de la palabra valentía.

Regresó al equipo.

No como jugador.

No como estrella.

Regresó como líder.

Con muletas primero, y después con una prótesis, siguió acompañando a sus compañeros. Seguía siendo el corazón del vestidor, el recordatorio viviente de que el espíritu del juego no depende de las condiciones físicas, sino de la voluntad de luchar.

En un deporte donde la dureza física es celebrada constantemente, Steinmark demostró que la verdadera fortaleza es emocional.

Y ahí es donde My All American deja de ser solo una película deportiva.

Se convierte en una historia sobre dignidad.

Sobre cómo enfrentar la adversidad sin perder la sonrisa. Sobre cómo una persona puede inspirar a todo un equipo, incluso cuando su propio cuerpo le está fallando. Sobre cómo el legado de un jugador no siempre se mide en estadísticas, sino en el impacto que deja en quienes lo rodean.

Por eso resulta inevitable preguntarse: ¿por qué historias así rara vez entran en la conversación del Oscar?

Quizá porque el fútbol americano sigue siendo visto como un universo demasiado específico para la crítica cinematográfica. Quizá porque muchas de estas historias nacen en la sencillez del esfuerzo humano y no en las grandes producciones de prestigio.

Pero quienes amamos este deporte sabemos algo que a veces el cine olvida.

El fútbol americano está lleno de guiones que ningún guionista podría inventar.

Cada temporada, cada vestidor y cada partido contienen historias de sacrificio, derrota, redención y esperanza que rivalizan con cualquier drama premiado.

Y tal vez por eso My All American sigue siendo una película especial.

No porque haya ganado premios.

Sino porque captura algo que el cine busca desesperadamente todos los años: una historia auténtica.

Una historia donde un joven aparentemente ordinario se convierte en extraordinario no por ganar un campeonato, sino por enseñarle al mundo cómo enfrentar la vida con coraje.

Al final, los Oscar premian grandes películas.

Pero el fútbol americano, de vez en cuando, produce historias que van mucho más allá de cualquier estatuilla.

Historias que permanecen.

Historias que inspiran.

Historias que, aunque nunca suban a un escenario a recibir un premio, ya ganaron algo mucho más importante: el corazón de quienes las escuchan.

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Este jueves, fue revelada la lista de todas las películas, directores, actores y actrices que serán considerados para llevarse una estatuilla.

Debido a los incendios que afectaron a Los Ángeles, California, la ceremonia de nominación a los Oscar 2025 se pospuso, del 17 de enero al 23 de enero.

La Academia detalló que el almuerzo planeado de los nominados a los Oscar, previsto el 10 de febrero, se canceló para que el dinero se destinara a las víctimas de los incendios.

Nominados al Oscar 2025

Una de las películas más nominadas ha sido Emilia Pérez, filme que ha arrasado en las nominaciones de los Premios Oscar, por ser elegida para llevarse un galardón en 13 categorías diferentes.

Entre las categorías más sobresalientes esta “Mejor película”, “Mejor canción original” y “Mejor Guion”.

Otras de las cintas que destacan y se llevaron una gran cantidad de nominaciones son Cónclave, Nosferatu, Wicked y The Brutalis.

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Las listas de los nominados este año entre actores, directores y cintas son:

Actor principal

• Adrien Brody por The Brutalist
• Colman Domingo por Sing Sing
• Ralph Fiennes por Conclave
• Timothée Chalamet por A Complete Unknown
• Sebastian Stan por The Apprentice

Actor de reparto

• Edward Norton por A Complete Unknown
• Guy Pearce por The Brutalist
• Jeremy Strong por The Apprentice
• Kieran Culkin por A Real Pain
• Yura Borisov por Anora

Actriz principal

• Cynthia Erivo por Wicked
• Demi Moore por The Substance
• Fernanda Torres por I’m Still Here
• Karla Sofía Gascón por Emilia Pérez
• Mikey Madison por Anora

Actriz de reparto

• Ariana Grande por Wicked
• Felicity Jones por The Brutalist
• Isabella Rossellini por Conclave
• Monica Barbaro por A Complete Unknown
• Zoe Saldaña por Emilia Pérez

Mejor largometraje de animación

• Flow
• Inside Out 2
• Memoir of a Snail
• Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl
• The Wild Robot

Mejor cortometraje de animación

• Beautiful Men
• In the Shadow of the Cypress
• Magic Candies
• ¡Qué asco!
• Wander to Wonder

Fotografía

• Ed Lachman por Maria
• Greig Fraser por Dune: Part Two
• Jarin Blaschke por Nosferatu
• Lol Crawley por The Brutalist
• Paul Guilhaume por Emilia Pérez

Mejor diseño de vestuario

• Duna: Parte dos
• Gladiador 2
• Maria Callas
• Nosferatu
• Wicked

Mejor dirección

• Brady Corbet por The Brutalis
• Jacques Audiard por Emilia Pérez
• Edward Berger por Cónclave
• Sean Baker por Anora
• Coralie Fargeat por The Substance

El mejor cortometraje documental

• Death by numbers
• I am ready, warden
• Incident
• Instruments of a beating heart
• The only girl in the orchesta

Mejor documental

• No Other Land
• Sugarcane
• Black Box Diaries
• Soundtrack to a coup d’eat
• Porcelain War

La mejor edición

• Anora
• The Brutalist
• Conclave
• Emilia Pérez
• Wicked

Mejor película internacional

• I’m Still Here
• The girl with the needle
• Emilia Pérez
• The seed of the sacred fig
• Flow

Maquillaje y peluquería

• A Different Man
• Emilia Pérez
• Nosferatu
• The Substance
• Wicked

Mejor banda sonora original

• The Brutalist
• Conclave
• Emilia Pérez
• Wicked
• The Wild Robot

Mejor canción original

• “El Mal” de Emilia Pérez: música de Clément Ducol y Camille; letra de Clément Ducol, Camille y Jacques Audiard
• “The Journey” de The Six Triple Eight: música y letra de Diane Warren
• “Like A Bird” de Sing Sing: núsica y letra de Abraham Alexander y Adrian Quesada
• “Mi Camino” de Emilia Pérez: música y letra de Camille y Clément Ducol
• “Never Too Late” de Elton John: Never Too Late: música y letra de Elton John, Brandi Carlile, Andrew Watt y Bernie Taupin

La mejor película

• Anora
• The Brutalist
• A Complete Unknown
• Conclave
• Dune: Part Two
• Emilia Pérez
• I’m Still Here
• Nickel Boys
• The Substance
• Wicked

Diseño de producción

• The Brutalist
• Conclave
• Dune: Part Two
• Nosferatu
• Wicked

Cortometraje de acción real

• A Lien
• Anuja
• I’m Not a Robot
• The Last Ranger
• The Man Who Could Not Remain Silent

Sonido

• A Complete Unknown
• Dune: segunda parte
• Emilia Pérez
• Wicked
• The Wild Robot

Efectos visuales

• Alien: Romulus
• Better Man
• Dune: segunda parte
• Kingdom of the Planet of the Simios
• Wicked

Mejor guion adaptado

• A Complete Unknown
• Conclave
• Emilia Pérez
• Nickel Boys
• Sing Sing

Mejor guion original

• Anora
• The Brutalist
• A Real Pain
• 5 de septiembre
• The Substance

¿En dónde se llevarán a cabo los Premios Oscar?

La premiación será el próximo domingo 2 de marzo, en donde sabremos quienes son los ganadores.

La ceremonia de los Premios Oscar se realizará en el Dolby Theather de Los Ángeles, California. Podrás seguir las diferentes transmisiones en vivo que se hacen de este evento en línea o en canales de televisión.

La película francesa Emilia Pérez participa como una de las favoritas para llevarse el galardón de ‘Mejor película’, sin embargo, debe competir contra Dune: Part Two, The Brutalist y Conclave.

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Recordemos que este año participó en la película Black Panther: Wakanda Forever, en la que interpretó al antagonista Namor.

El listado, que subió a su cuenta de Instagram y Twitter, muestra diversos aspectos de la producción y tiene una leyenda que dice:

“Aclarando aquí no más! Formamos parte de una lista que envía el estudio a “consideración” de la Academia” (sic).

Entre los elementos a considerar para ser nominados a un Oscar se presentan:

• Mejor fotografía: Kevin Feige, p.g.a. y Nate Moore, p.g.a.
• Mejor dirección: Ryan Coogler.
• Mejor actriz: Letitia Wright.
• Mejor actriz de reparto: Angela Bassett, Danaia Gurira y Lupita Nyong’o.
• Mejor actor de reparto: Winston Duke y Tenoch Huerta Mejía.
• Entre otros.

Hace unas semanas, en el Instagram oficial de la cinta Black Panther se había compartido una imagen en la que se mencionan algunos elogios de la crítica que ha recibido la película.

Asimismo, la imagen señala “para su consideración en todas las categorías, incluyendo ‘mejor película’”.

En tanto, la Academia y Disney (dueña de la franquicia de Marvel) aún no se pronuncian al respecto.

Tendremos que esperar para conocer si el actor Tenoch Huerta será uno de los nominados para recibir un premio Oscar.

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