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El Califa de León, una taquería que ha alcanzado el reconocimiento de una estrella de la Guía Michelin. Te decimos cuánto cuesta comer aquí.
El Califa de León, una taquería que ha alcanzado el reconocimiento de una estrella de la Guía Michelin, se ha convertido en un punto culinario de referencia en México. Te contamos cuánto cuesta comer aquí.
Recientemente, El Califa de León obtuvo una estrella Michelin, siendo el primer local de su tipo en recibir esta distinción de la recién llegada Guía a México.
Ubicada en la CDMX, en la avenida Ribera de San Cosme, número 56, esta taquería ha logrado destacar en el mundo gastronómico por su excelencia y calidad en la preparación de sus platillos.
Con una propuesta gastronómica que fusiona lo tradicional con toques de innovación, El Califa de León ofrece a sus comensales una experiencia única.
Tiene 50 años de servicio y ha deleitado con su paladar a los capitalinos con toda su historia de excelencia en tacos.
“El Califa de León” se convirtió de la noche a la mañana en la Taquería punto de reunión. Tras obtener una estrella #Michelin , ahora la fila es interminable, la gente espera por tacos hasta hora y media 🫠👇🏼 #ElCalifaDeLeónpic.twitter.com/i9yDqLEy8o
Ofrece tacos de bistec, filete de res de gaonera, costilla, chuleta y más. Los precios van desde los 53 a los 80 pesos.
Menú del Califa de León
Chuleta – 82 pesos.
Costilla – 82 pesos.
Filete de Res Gaonera – 70 pesos.
Bistec – 53 pesos
Refrescos – 33 pesos
La estrella Michelin no solo resalta la excelencia culinaria de los restaurantes, sino que también posiciona al lugar como un destino gastronómico de renombre a nivel nacional e internacional.
Como cada viernes, las nuevas producciones musicales nos ofrecen de todo un poco, por lo que aquí te compartimos estas recomendaciones que hemos seleccionado para ti.
Billie Eilish – Hit Me Hard And Soft
Billie Eilish y su hermano FINNEAS escribieron y produjeron la tercera placa de Eilish, la cual consta de una decena de tracks de los cuales no nos adelantaron nada, fue una gran apuesta del sello Darkroom/Interscope Records que no tenía nada que perder y todo que ganar, pues cada producción de Billie es un éxito asegurado. El listado de tracks fue ideado para escucharse en orden y no tiene desperdicio con la potencia y la genialidad de cada canción.
Cage The Elephant – Neon Pill
Pareciera que fue ayer cuando Cage The Elephant lanzó el disco Social Cues, pero no, ya han pasado 5 años sin música nuevecita por parte de la banda. Afortunadamente la sequía ha llegado a su fin y tenemos con nosotros el disco número seis de la banda estadounidense, consta de una docena de tracks que reflejan los momentos difíciles y hasta cierto punto trágicos por los que tuvieron que pasar los años de silencio, hasta encontrar el camino musical que los trajera de vuelta. Las piezas no son nada pretenciosas, pero mantienen alma, autoconocimiento y muchas ganas de seguir haciendo lo que aman que es música.
Galantis – Rx
La parte bailable de esta semana llega de la mano de Galantis y su cuarta producción discográfica titulada Rx, un material muy personal y conmovedor que explora la neurodivergencia de Christian Karlsson, en donde aborda la manera en que la medicación correcta es fundamental para sobrevivir el día a día. Los sonidos house y pop hacen de estas piezas la medicina ideal para nuestros oídos.
Of Montreal – Lady On The Cusp
La nueva colección de 10 canciones de la banda estadounidense representa su disco número 19 en la cual una vez más Kevin Barnes muestra su capacidad de crear joyas de corte indie, aderezadas con sintetizadores que le dan un toque futuristas y tétrico al mismo tiempo. El disco editado por el sello Poly Vinyl Records es un poco difícil de digerir a primera escucha, pero en la segunda descubres una genialidad de psicodelia y chill Wave que logran una mezcla ecléctica de pop con la que todo cobra sentido.
Luis Fonsi – El Viaje
Como su nombre lo dice, ésta nueva producción del artista puertorriqueño da un viaje de ritmo y sabor por algunos de los lugares que lo han visto crecer dentro de la música: Roma, Andalucía, Medellín, Buenos Aires, México. Doce paradas en las que también ha encontrado buenos amigos que acompañan algunas de sus canciones: Laura Pausini, Carlos Vives, Omar Montes y Jay Wheeleer, dan sabrosura y cadencia al disco fichado por el sello.
Slash – Orgy Of The Damned
Saul Hudson sigue dando muestra de su maestría en la música, no solo por el ser el frontman de Guns N’Roses, sino por su trabajo en solitario. Para el deleite de todos sus fans hoy estrena Orgy Of The Damned, un disco de blues rock que se acompaña por una voz diferente en cada uno de los 11 temas que, si bien todos son importantes, las colaboraciones con Iggy Pop, Demi Lovato y Brian Johnson son las más destacables y poderosas de esta producción.
New Kids On The Block – Still Kids
Tuvo que pasar más de una década para tener en nuestras manos un nuevo disco de la banda estadounidense encabezada por los hermanos Jonathan y Jordan Knight. La espera ha valido la pena pues el octavo disco de la banda llega cargadito de sonidos pop que abordan el amor y una que otra banalidad, con estribillos pegajosos y ritmos que nos llevarán a la pista de baile.Still Kids nos muestra el lado maduro de la banda que no olvida la energía y la pasión que siempre los ha caracterizado. El disco fue producido por Dave Stewart, quien entendió perfectamente lo que la banda y sus invitados querían transmitir logrando un trabajo sobresaliente.
BUDAYA – CLAR%SCURO (remixes)
El dueto conformado por Maya Piña y Tulio Almaraz presentan un EP de 5 tracks remezclados por productores latinos de su segundo discoCLAR%SCURO (2023). Para esta nueva entrega el dueto explora una faceta electrónica e hibrida que les permite experimentar nuevas vertientes de la música como son el jazz, trip hop, techno, chill beats y lo-fi tan oscuro y denso que sorprende, agrada y se disfruta al máximo.
La prestigiosa Guía Michelin ha desembarcado por primera vez en México, otorgando estrellas a destacados restaurantes y chefs.
Como un reconocimiento para la gastronomía mexicana, la prestigiosa Guía Michelin ha desembarcado por primera vez en México, otorgando estrellas a destacados restaurantes y chefs del país en su primera edición.
Esta llegada marca un momento trascendental para la industria culinaria mexicana, con un total de 66 establecimientos reconocidos en diferentes categorías.
Además de estos 66 destacados restaurantes, la Guía recomendó a sus lectores 97 lugares mexicanos para comer.
Hubo establecimientos que recomendados por Michelin a quienes les otorgó dos estrellas.
En el salón El Cantoral, al que asistieron empresarios, chefs, restauranteros, patrocinadores y demás personajes culinarios, la Guía Michelin incluyó en sus reconocimientos a estados como Ciudad de México, Baja California, Baja California Sur, Nuevo León, Oaxaca y Quintana Roo.
En la Ciudad de México, los restaurantes Quintonil del chef Jorge Vallejo y Pujol, del chef Enrique Olvera, ambos ubicados en la CDMX, fueron los mayores galardonados con dos estrellas.
Por primera vez en la historia, la guía #Michelin llegó a México. Estos son algunos de los 16 restaurantes que fueron reconocidos con una y dos estrellas: pic.twitter.com/nFUlrXsGlb
Esta incursión de la Guía Michelin en México no solo reconoce la excelencia culinaria del país, sino que también promueve el turismo gastronómico y fortalece la reputación internacional de la gastronomía nacional.
¡Es viernes y el cuerpo lo sabe… Y para los que ya llegamos o sobrepasamos nuestra tercera década, nuestras articulaciones también lo saben!
Lo bueno es que nuestro espíritu fiestero sigue intacto, como cuando los viernes significaban fiesta electrónica segura, así que hablemos de Kraftwerk, una de las bandas pioneras de este género por allá de los años 70’s y 80’s.
Fundados en Alemania por Ralf Hütter y Florian Schneider, aunque por sus filas han pasado una gran cantidad de músicos que han engrandecido su historia.
Justo de esa historia retomamos el disco Computer World, que un día como hoy pero de 1981 vio la luz.
El octavo material del proyecto logró una hermosa fusión entre la psicodelia y el krautrock, aderezada perfectamente con los beats que emanan de los sintetizadores de este proyecto que en este disco estaba convertido en cuarteto, completado por Karl Bartos y Wolfgang Flür.
Computer World está conformado por 7 piezas que, dicho sea de paso fueron remasterizadas en 2009, ofreciendo un sonido más nítido.
En aquel 1981, los sonidos futuristas eran lo que predominaba, esos sintetizadores que pocos poseían son la magia de este álbum que tiene alma propia, cada track nos remite a escenarios y sensaciones distintas, desde lo educativo que podría resultar Numbers, hasta la nostalgia de un futuro pasado que ya hemos transitado sin darnos cuenta.
Un día como hoy, 10 de mayo, pero de 1994
Weezer – Weezer
Hoy estás líneas nos servirán como una máquina del tiempo que nos llevará a los años noventa, esa bonita década en la que la escena rockera de nuestro país entregaba joyas que han dejado una huella muy profunda en nuestra historia musical, aunque hoy no abordaremos a ninguna en especial, más bien viraremos el rumbo hacia la naciente escena del rock alternativo que nos ofrecía el país vecino del norte.
Concretamente en Los Ángeles, lugar donde Rivers Cuomo, Patrick Wilson, Brian Bell y Scott Shriner: Weezer estaban listos para entregarle al mundo uno de los discos más aclamados por la crítica y por sus fans «The Blue Album».
Weezer fue el primer disco de larga duración de la banda estadounidense y vio la luz un día como hoy pero de 1994.
Un material conformado por una decena de tracks compuestos en su totalidad por Rivers Cuomo, quien imaginaba la estructura y sonido de los temas, incluso antes de conformar a la banda, la producción corrió a cargo de el ex-The Cars, Rick Ocasek, un acierto total que culminó en uno de los discos más representativos de aquel año.
Musicalmente hablando, The Blue Album, como se le llama cariñosamente a este disco, viene cargado de sonidos macizos y poderosos, con voces pulcras y hasta ese momento poco exploradas en la escena, guitarras relucientes y algunos visos de metal que le daban un sello genuino a la banda. Toques acústicos que le abren paso a elementos eléctricos aportando genialidad y qué decir de los coros, se volvían tan pegajosos que, sin darte cuenta salían de tu boca sin esfuerzo a la menor provocación.
Las líricas son un trabajo introspectivo por parte de Rivers Cuomo, que depositó ahí sus fracasos amorosos, sus inseguridades con un toque de humor y cierta furia en la guitarra.
The Blue Album ha envejecido… O no, de buena manera, es redondito en todos los sentidos, fue un gran comienzo para una banda que a través de los años nos ha dado piezas maravillosas que hemos aprendido a apreciar y aquilatar.
Habrá diversos eventos en las alcaldías de la CDMX con motivo del Día de las Madres. Te damos a conocer estas celebraciones
El 10 de mayo es una fecha emblemática en México, ya que se celebra el ‘Día de las Madres’, una ocasión especial para honrar y reconocer el invaluable papel de las matriarcas en la sociedad.
En la Ciudad de México, este día se conmemora de manera especial con una variedad de eventos organizados por distintas alcaldías.
En los últimos días, se han preparado diversos eventos para celebrar el Día de las Madres en la capital mexicana. Te damos todos los detalles de los conciertos se llevarán a cabo en diferentes lugares de la capital.
Estas actividades incluyen conciertos, espectáculos artísticos, y otras sorpresas para que las familias puedan disfrutar juntas de este día tan especial.
Si aún no sabes cómo festejar a mamá este 10 de mayo, vengan al Gran Baile por el Día de las Madres 2024 en el Monumento a la Revolución. Habrá música en vivo para todo público con @grupocanaveral, @losyaguaru1, @OficialEnsamble y el Mariachi Mexicana Hermosa.
En esta demarcación se realizará el “Gran Baile por el Día de las Madres 2024”, el sábado 11 de mayo de 12:00 a 17:00 horas en el Monumento a la Revolución, con el Grupo Cañaveral.
Azcapotzalco
El próximo 12 de mayo, en la alcaldía se llevará a cabo una clase de yoga con cuencos tibetanos, a partir de las 9:00 horas. La cita es en el Parque Tezozómoc.
Iztacalco
El jueves 9 de mayo, a las 16:30 horas, se presentará La Real Sonora Dinamita de Colombia junto con Rodrigo de la Cadena y Nuestro Mariachi. El punto es la explanada de laalcaldía Iztacalco.
Xochimilco
Francisco Fragoso y Gustavo Jr darán un concierto gratuito de sus canciones en la Casa de Cultura de San Mateo Xalpa. El festejo se hará el jueves 9 de mayo, a las 19:00 horas.
En la GAM llevarán a cabo la“Expo el Regalo para Mamá”, del te 7 y hasta el 11 de mayo para facilitar la elección de un bonito regalo para mamá, en la explanada de la alcaldía de 10:00 a 18:00 horas.
Me encantaría comenzar este texto con un ¡Buenos días!, pero bien lo dice Milhouse Van Houten -Ya no hay buenos, solo días-. Y es que hace unas horas se anunció el fallecimiento de Lino Nava, guitarrista, compositor y productor de una de las bandas fundamentales para entender el rock mexicano: La Lupita. Aunque su carrera no comienza ahí, sino en una metalera y poderosa banda llamada RAXAS por allá de 1988.
Fue guitarrista de Kenny y Los Eléctricos y bajista de La Barranca, a principios de los noventa fundó junto a Héctor Quijada y Poncho Toledo, La Lupita, con quien editó 9 discos entre producciones de estudio y compilados que siempre dejaron en claro que estábamos ante un músico virtuoso.
Lino Nava y su guitarra resonaron en la escena nacional en solitario y como colaborador de otras bandas igualmente grandes como Caifanes, Fobia, Café Tacvba, Charlie Monttana y más.
Nuestro querido Lino Nava fue un artista completo en toda la extensión de la palabra, como amante del arte dramático incursionó en el teatro y en el cine, como amante de la vida la gozo hasta el final de sus días…
En 2019 compartió con sus fans que libraba una batalla contra el cáncer, le ganó el primer round, pero la enfermedad volvió a atacar hace un par de años hasta apagar su corazón, la noche de ayer.
Hasta el infinito y más allá ¡Gracias por el rock, querido Lino Nava!. Tu música, tu carisma y corazón se quedan con nosotros en tu música. Ahora que ya nada duele Dance all night baby, dance all night.
Sonorama Ribera, es uno de los festivales más potentes y consagrados de España, y este 2024 llega por primera vez a nuestro país con una gran edición llamada Sonoramex.
Este festival oriundo de Aranda de Duero (Burgos-España), está listo para hacer explotar la Ciudad de México, el próximo 11 de mayo con un cartel de lujo que reúne talento de España y Latinoamérica. La propuesta sonora que nos ofrece está llena de rock alternativo, música urbana, djs y mucho más.
La Gusana Ciega, Porter, Andreew, Arde Bogotá, Barry B, Café Quijano, Disco Bahía, Dorian, Erich, Fiesta Polenta, Gara Durán, José Puebla, Kitai, Ladilla Rusa, Los Invaders, Rocío Saiz, Rufus T. Firefly, Shinova y Zeballos serán los encargados de hacer de esta primera edición algo inolvidable para todos los asistentes.
Gracias a la buena aceptación por parte del público, el Festival Sonoramex que originalmente tendría lugar en el Velódromo Olímpico, ha cambiado de sede al Parque Bicentenario el mismo 11 de mayo.
Los boletos ya estás disponibles a través de Boletia, además, por $400 los asistentes podrán acceder a la Experiencia Enologica, obteniendo cinco pases en degustaciones exclusivas de vino tinto, blanco y rosado español Ribera del Duero.
Como cada viernes la ola de música nuevecita viene cargado de guitarras poderosas y agresivas, en algunos casos mucho más electrónicas, letras pegajosas, ritmos bailables y genuinos que seguramente encontrarán un lugar especial en sus oídos. Esta es la lista de propuestas que hemos seleccionado especialmente para ustedes.
Nilüfer Yanya – Like I Say ( I Runaway)
Like I Say ( I Runaway), es el sencillo con el que la artista Nilüfer Yanya arriba a las filas del maravilloso sello Ninja Tune. Un trabajo que contó con la colaboración de Wilma Archer en los controles de la producción. Guitarras eléctricas y un toque de folk acompañan la extraordinaria voz de la artista.
A Place To Bury Strangers – Don´t Turn The Radio
Cuando A Place To Bury Strangers concibió el disco See Through You, hubo una serie de geniales canciones que no pudieron entrar, siete sencillos que serán editados en 7″ y de las cuales hemos venido conociendo las últimas semanas. Don´t Turn The Radio es el sencillo que da nombre a este compilado que suena sucio, rasposo y poderoso, algo que nos recuerda a sus primeras entregas.
DIIV – Frog In Boiling
DIIV prepara un disco sumamente íntimo, en donde los ritmos acústicos toman el mando y narran historias meditativas. Frog In Boiling Water es el sencillo que precede al lanzamiento completo que verá la luz por el sello FIBW.org a mediados del próximo mes.
J NOA – Cenicienta
De la mano de Trooko, la rapera J NOA nos presenta el sencillo Cenicienta, un track que invita a las artistas femeninas a enfocarse en su talento y dejar de lado la explotación de sus cuerpos para atraer la atención del público y lograr mejores resultados.
Johnny Cash – Well Alright
John Carter, el hijo de la leyenda Johnny Cash ha desempolvado material olvidado de esta gran estrella y ha convocado a artistas de aquella época para arreglar esas viejas composiciones y darle vida a un nuevo material que contiene 11 canciones inéditas que verá la luz en junio próximo. El primer sencillo lleva por nombre Well Alright y ya podemos escucharlo.
Los Cogelones – Cosmos
La banda de punk ancestral oriunda del Estado de México presenta el vídeo oficial de su más reciente sencillo titulado Cosmos, un trabajo sumamente cuidado que busca crear una identidad genuina de las tradiciones mexicanas a través del rock y la experimentación.
Jamie XX – Baddy On The Floor feat Honey Dijon
Jamie XX une su talento al del grandioso productor de música electrónica Honey Dijon para crear Baddy On The Floor, un tema que inmediatamente nos lleva a la pista de baile con extraordinarios sintetizadores y sampleos magnánimos que nos transportan a los sonidos clásicos de los años 90’s.
Los Master Plus – Manos Vacías
Alfredo Caballero le da un trato especial a Manos Vacías un tema clásico y desperdiciado de Miguel Bosé que, a base de tuba, acordeón y un estilo totalmente de regional mexicano que trabajó al lado Ramón Ontiveros, director y productor musical de Grupo Firme. Este track forma parte de una nueva producción que verá la luz en mayo próximo editado por el sello Nacional Records.
Vita Set – El Apagón
Vita Set, el quinteto oriundo de La Plata, Argentina alista el lanzamiento de su tercera producción llamada Zona Cero, que llegará a plataformas digitales en un par de meses, como segundo sencillo nos presentan El Apagón, un tema dedicado a esos soldados de guerras digitales, a los que presentan un escenario catastrófico generado por un apagón eléctrico.
Love Of Lesbian – Contradicción
Se ha revelado el primer sencillo de la banda española Love Of Lesbian, Contradicción, una pieza en colaboración con Rigoberta Bandini, con la que celebran la amistad y la hermandad como fuerza inherente para afrontar todas las complicaciones que vamos encontrando en el camino, ese abrazo que nos impulsa y nos da fuerzas para salvarnos.
El coro de cantautoras El Palomar estará celebrando su cuarto aniversario con un emotivo concierto dedicado a las madres buscadoras de México.
Por segunda ocasión, el coro de cantautoras El Palomar se presentará en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris de la Ciudad de México.
Será el próximo domingo 19 de mayo, en punto de las 18:00 horas, cuando celebrarán su cuarto aniversario, ofreciendo un concierto especial que dedicarán a las madres buscadoras de familiares desaparecidos en México, además de presentar a sus nuevas integrantes en un set inédito.
Las integrantes de este colectivo aseguran que alzarán sus voces en parvada “por aquellas personas que ya no están, por quienes nos faltan y por todas las mujeres amorosas y valientes que salen a buscarlos, pese a vivir como sobrevivientes en un país que las criminaliza y las amenaza, en una sociedad que las juzga y las olvida, y donde lo único que las mantiene en pie, es la esperanza de estar unidas y de poder hallar a sus familiares con vida o con muerte, pero volverlos a encontrar”.
La dirección coral está a cargo de Bárbara Riquelme, Alex Ellis y Nancy Zamher, las veinticuatro integrantes de este coro de cantautoras interpretarán repertorio de su autoría, temas como: Amor sin fin de Martha Gómez; La Reina de Maida Larrain; Tesoro de Nancy Zamher; Madre Diosa de Bárbara Riquelme; Que me alcance la vida de Esmeralda Guillén; De pie de Maytorena; Hasta encontrarte de Mariana Santiago y Nadia Yuleth; y Somos de Nancy Zamher; así como canciones que han formado parte del repertorio del Palomar desde hace dos años.
El concierto contará con la producción general de Irina Índigo, así como con la colaboración de Diana Morlán en el diseño de vestuario; de Lydia Margules en la dirección escénica; de Eva González como ingeniera de iluminación; de Paulina Mondragón en la fotografía; así como con la alianza de Calzado para Bravas.
¿Qué es El Palomar?
El Palomar es una familia de artistas multidisciplinarias que canta en colectivo como una manera de sanar, de permanecer unidas y de estrechar lazos con otras mujeres, es así que el evento contará con la presencia de madres buscadoras y de organizaciones de búsqueda de personas desaparecidas en México. De igual manera, el coro compartirá el escenario con artistas invitadas.
Cabe mencionar que las actividades de producción, gestión, logística y difusión que lleva a cabo El Palomar, son un esfuerzo conjunto de autogestión con el apoyo de un equipo talentoso especializado en la industria de la música.
No te pierdas el concierto de este colectivo de cantautoras que conforman un nido sororo que se teje para compartir amor, sanación, acompañamiento e inspiración.
Los boletos ya están a la venta a través de Ticketmaster, y se cuenta con 2×1 todos los jueves en la taquilla del teatro.
Teatro de la Ciudad Esperanza Iris: Donceles 36, colonia Centro Histórico, Alcaldía Cuauhtémoc, C.P. 06000, Ciudad de México, cerca del Metro Allende.
El 19 de mayo tenemos una cita en el Teatro de la Ciudad 💜🕊️ celebraremos nuestro 4to aniversario con un concierto muy emotivo que estará dedicado a las madres buscadoras de este país. Boletos disponibles a través de Ticket Master, jueves 2×1 en taquilla 🎟️ ¡Te esperamos! pic.twitter.com/Cqr0qNDyPf
La Luna Rosa, un fenómeno astronómico fascinante, iluminará el cielo de México este martes 23 de abril. Te decimos cómo verlo.
La Luna Rosa, un fenómeno astronómico fascinante, iluminará el cielo de México este martes 23 de abril. Te decimos cómo verlo y la hora exacta del fenómeno.
Este evento, que marca la primera luna llena de la primavera en el hemisferio norte, promete regalar hermosas postales naturales en todo el país.
A pesar de su nombre, la Luna Rosa no adquiere un tono rosado, sino que brilla con su característico resplandor amarillento o dorado-anaranjado al salir,
Es preciso mencionar que Luna Rosa también es conocida como «Luna Llena de abril y será visible en varios países del mundo
En México, el espectáculo astrológico comenzará alrededor de las 17:48 horas, hora local, un horario en que todavía brilla el sol.
Por tal motivo, se recomienda esperar un par de horas para poder apreciarla en su esplendor.
✨¡Hoy será posible ver la Luna Rosa en Puebla! ✨
🗓️ Este martes 23 de abril, prepárate para admirar la belleza de la Luna Rosa en el cielo poblano. Un espectáculo natural que no te puedes 🤩 perder. pic.twitter.com/ZSWAjKCHHE
La Luna alcanzará su fase llena alrededor de las 23:48 horas, con su punto máximo de plenitud a la medianoche, aproximadamente a las 00:33 horas del miércoles 24 de abril.
Asimismo, será necesario buscar ambientes despejados con escasa o nula iluminación. Debes tener en cuenta que no se necesita ningún equipo especial para observarla.
Es importante resaltar que la Luna Rosa será visible desde Europa, África, Asia y Australia, además de México.
Para aquellos interesados en seguir la transmisión en vivo, la Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (NASA) ofrece un servicio de streaming llamado NASA+.
Es importante destacar que el nombre «Luna Rosa» proviene de antiguas tradiciones de los nativos americanos, quienes asociaban esta fase lunar con el florecimiento del musgo rosa.
